当代新海派油画由于陈逸飞的突出表现，使得买家在提到海派油画时除了陈逸飞还是陈逸飞。其实，许多海派油画家没有受到太多关注，这与他们不太注重包装和炒作有很大的关系。作为投资者，则不仅要关注已被炒红的海派油画家，还应该在中年画家群里找潜在目标。陈逸飞走了，新一代就要上去，市场价位也会相应发生变化，这就是升值空间。

　　海派油画展现给人们一个更丰富多彩的艺术天地，随之而来的便是人们对油画艺术作品欣赏与收藏的高度认知。回顾中国油画史，上海是早年洋画运动的中心，因此，早期油画大师几乎都与上海有渊源。目前，领中国油画风潮的，当推大尺幅的新写实画派。上海这一流派的画家很少，且不成主流。更多的作品，风格冷峻，天地很小，但是画面洋气，讲究情调，很适合装修的家庭悬挂。随着时间的推移，被业内人士认为技术含量很高的新海派油画在拍卖会上也得到了承认：俞晓夫、徐芒耀、王柏松、董仙舟、张弓正、王振羽、陈古魁、孔柏基、张健君、鄂圭俊、姜建忠、邱瑞敏、沈海山、杨骅、王小波、尹中、沈勇、李越等正在走强。

　　新海派油画作品在探索中国的美学和西方的绘画技巧上超越了地域和人文的界限，将东西方的文化精髓融于咫尺之间，成为一种时尚。艺术家的本领在于怎样使人物形神兼备，特别是怎样微妙、细腻、深邃地捕捉、刻画人物的心理。新海派油画家笔下的人物形象心理展示，无不体现画家的一种追求：“运用西方的技巧，赋予作品中国的精神”。前卫、时尚，与国际接轨。新海派油画的作品以西方人所能够达到的娴熟的形式，精湛而又准确地把握住了对中国的感受。他们诗化了的中国意象给予艺术界全新接近东方人的感受和情绪。画家运用了女性的人体美，细腻的笔触描绘了一景一物，以景托人，从不同侧面层次丰富地描绘出音乐美和女性美，达到了更高的真实，帮助我们填充了古典美与现代美之间的空隙，把青春烘托得像一只亮丽的名曲。新海派油画作品画面被置于传统与现代、东方与西方、时尚与复古之间，这种不同寻常的二元组合，就是新海派油画作品特色所在。这一切心理际遇，都似乎亲身经历过、体验过。以艺术才智把自身体验、观察到的“幽境”和观众们的伫立目追，拉近、倾注、凝结到画面形象中。以柔和的肤色塑造了女性的秀美，是一首人体美的诗篇，是一段悠扬的小夜曲。

　　新海派油画作品笔下的人物性格丰满，心理刻画细腻、含蓄、真实、感性，内向而沉思。其绘画语言与形象内涵，有时难以用文字转换、描述、阐释，人物的心理意绪也是难以名状。但他们有本事把这种朦胧心态以形象语言的方式微妙地传递给我们，人物没有浓施粉黛、搔首弄姿，也没有悍霸丑怪、盛气凌人，于嘈杂中的世界里，给人以清纯、美好、渴望。一方面强烈地表现出了人性化的情感，同时也描绘了她们的内心世界。这是画家对生活心灵感悟的热情喷发，也是他对生活中感人形象的深情刻画。饱满的构图强化了画面的形式张力，于简括的外形中巧妙铺排的节奏和韵律，使画面丰满而不拥塞，有序且有姿态，像诗经里的风、雅、颂，又像交响乐里的完美乐章。他们拨开时空的差异，尽力表现古代华夏文化的遗风，衣服是古装，脸孔却是现代的，希望表达的是一种华夏文化的印象，不单只是美女图，而是文化再现。怀旧风席卷艺术殿堂。在巨大的画布上你能领略到使用强烈而稠密的厚重所体现出的情怀。一种超越常人智慧使得新海派油画家可以本能地从中寻觅到一种朦胧的力量。他们有意地选择了“古典式的”方式来表现作品，把我们带到了特定状态之中：生动透彻，强烈的人类生存状态。新海派油画作品为我们这块神秘化了的土地轻拂上时尚面纱，画家以抒情的笔法画出了迷人的水乡人情，一片晨光撕裂天边，射向小桥，撒向古宅、曲水，也雾气了江南。画家们用色大胆，色彩浓郁、朦胧，冷暖对比、光线的妙用，展示了江南的神秘空间，作品的古典写实画风，整个画面给人以牧歌式的氛围，既宁静致远，又洋溢着悠闲的情调。

　　新海派“名家油画装饰新居”风正在上海、广州、深圳、宁波等高消费的前卫都市流行。适合新房中的客厅、餐厅、书房、卧室、楼梯、过廊悬挂的各种尺寸油画均看好。其中十平方尺以上、价格3万元以上的厅堂大幅油画尤其好销。注重精品线路，强调色彩明丽，格调清新，视觉奇特，灵动美感是投资者的首选。投资正在走红当今画坛具有实力和潜力的画家盛年力作，画家盛年时段是艺术创作鼎盛时期、黄金时期，最吸引人的是目前他们的价位不高，然而中远期的升值空间巨大。新海派油画集学术性、艺术性、观赏性三位一体，投资、收藏、装饰三项功能齐备。新兴视觉，新兴文化，新兴时尚，新兴一族，新海派油画让世界耳目一新。