第二：市场分析

　　美术的意义在于服务生活。真的、善的，即是美的。

　　中国画是中华文明中的独特现象。这种特殊性决定了它的创造难度。这种难度与大众化消费之间有一个距离、一条鸿沟，当市场试图填平它们的时候，种种非艺术甚至践踏艺术的行为便发生了。有人试图在这里寻找真善美，结果却被人利用当成了摇钱树。

　　文化艺术品投资属于三大投资中的一项(其他两项为房地产和股票证券)，且是三项中赢利增幅最大者，在世界范围里都是这样。艺术品收藏在世界范围内由来已久，无论中国历史上的皇亲国戚、富商大贾，还是西方社会的王公大臣，世袭豪门，无不对艺术品酷爱有加。艺术家史常常被奉为贵宾。文艺复兴期间的三杰：拉斐尔、达·芬奇、米开朗基罗在小时便广受追捧，订单不断。《蒙娜丽莎》被法国国王弗兰西斯一世买下，带往巴黎，从此这幅名画就呆在法国了，当时出价是4000金币。艺术品收藏同经济实力有关，同社会的繁荣稳定有关。古埃及有5000年的文明史，美国的历史则不过几百年，但它拥有的艺术品已远非埃及可比。这说明，只有钱包鼓起来才有能力投资艺术品，成为赞助商。

　　现在，我们也有了这样的人物，也有了日渐繁荣的艺术品市场，是国民经济快速发展的结果，也是消费质量逐步提高的必然。浙江金华某地一只狗售价35万元，北京的名犬“阿笨”身价更是高达几百万元，但是还不能跟一张名画相比。北京有位慈善家，亡妻是位好莱坞名星，留给他的巨额遗产中有4幅毕加索油画，他曾拍卖一幅，金额高达7000多万美金，据说当年买进时不过10万美金。中国画收藏也已经造就出千万富翁甚至亿万富翁，只不过因为税收等缘故而大都深藏不露罢了。我熟悉的一位浙江老板没有买狗，而是买了字画且大幅增值。狗的价格也可能翻番，却毫无保值的可能性。养狗是一时之乐，收藏是一世之乐。

　　字画蛋糕还会越做越大。它不仅能带来利益，而且能带来乐趣。当一幅画在不知不觉中几倍、十几倍地增值，一张原本不起眼的纸居然能等同于一辆汽车、一栋房子的价值，那么，它带给你的惊喜可想而知。而这类“惊喜”在收藏圈内早已见多不怪了。风险却也悄然而来。一张画几经倒腾，价格一翻再翻。当价值与价格明显背离时，泡沫和风险便在所难免。

　　艺术品的价值决定价格。艺术品的不可再生性，决定其最终消费需求，藏家迟早会得到回报。从书画市场的资金环境看，尽管每年都在增加，但其总量在整个国民经济中所占比重仍然微不足道。据称，艺术品市场全年成交额还不及A股市场一天的交易量。可见，这一市场还处在起步阶段，还有相当的发展空间。从与世界艺术品市场相比较的角度，也可预见到中国画所具有的巨大市场潜力。

　　对于初涉收藏的朋友，全部智慧在于如何暂避风险，擦亮眼睛，少走或不走弯路。伟人说，战略上要藐视它、战术上要重视它。“战略”指书画市场之大势；“战术”指你的方法、步骤。只要方法得当，大势可忽略不计，大不了忽高忽低，波浪起伏，这是很正常的，符合事物发展的一般规律。方法得当，就能把握规律，游刃有余。

　　从收藏的角度，买一幅画当然为了增值。那么，你就要判断，什么样的画能够增值？这是有标准的。

　　香港云峰画苑的郭浩满先生曾总结“三条标准”。他说：“经得起时间考验且具有收藏投资价值的艺术品，必须要有鲜明的艺术风格(无须看名字便知是谁的作品)；作品必须严肃认真且具有相当难度；作者要有良好的品格和修养。三者缺一不可。”

　　后来，我也总结了三条，叫“三大品质”：艺术品质、人格品质、时代品质。

　　有些画家很有才气，完全有可能成为好画家、名画家，结果却昙花一现，原因何在？多数画廊经营者不去考察这个“因”，也就很难对画家及作品作出准确的市场预测，只要能赚钱就行，只要能卖出去就行。可你卖出去的是一张废纸，最后将信誉卖没了。按说，一个健康的书画市场，唱主角的理应是专业画廊而非拍卖公司，更不该是画家本人，画家理应好好画画，远离市场，将经营交给画廊去做。而现在的情形正相反，全搞乱了，多数买家根本不懂画，却偏偏到一些乱哄哄的地方去，听凭一些同样不懂画或是别有用心的人瞎忽悠。一个缺乏诚信感的社会环境，也是造成书画市场混乱的根源之一。为什么买家都愿直接找画家买画？图的买个真。