2008年7月12日(星期六)至8月19日在北京阿特塞帝画廊举办了“月白”李在三个展。自称“艺术匠人”的李在三是采用在现时代画坛中不经常使用的木炭作为材料，从而开拓崭新绘画领域的画家。一般情况下，木炭用于油画、丙烯画的习作或素描，但对它们来说，木炭是带有树林之灵魂的材料，同样是展开深远艺术世界的动力之一。它虽然是经常容易被踩碾、擦拭、粉碎的木炭，但能够画出富有生命力的竹林或充满动态感的马。他通过竹林要体现的并不是竹子，而是从竹林之间看到的黑色空间。在此黑色空间中，隐藏着他要展现出的秘境。 
　　解析作品背景 
　　很早开始，他一直画着夜晚。每天剥开数十个木炭皮，在所有的画幅中去掉白天，只有漆黑的夜晚。他，每天深处夜晚之中。用手触摸着灰色白布或帆布的每一个线条，漫步在深沉的睡眠、幽深的秘境、眩然的渊薮、无知距离的深远之中。还遇见持续面临的夜之光，一切消失后才能出现的光。他画出的是山、原野、树木、花等消失后才出现的“月白”。 
　　对人类来说，月亮是最古老的镜子。它是思念的表象，又是背面的实体。月亮是最纯朴的人类恋人，就像随着岁月流逝慢慢忘却的初恋。李在三要画出月白，正是源于这样的情绪。他关注着挖开物质与现实的层面后，现代人越想要达到欲望的极点，越往后退走的夜晚和黑暗的历史。站在李在三的作品面前，我们将会沉浸在夜晚的历史之中。作为月光的隐遁者或黑色艺术匠人，对他来说历史总像世纪末的诗人艾茲拉·庞德。在月光下，他的脸经常很美丽。 

    采访 

　　记者：为什么主要使用木炭? 

　　李在三：我认为，木炭并不是单纯的色彩，而是黑色空间。 

　　记者：从什么时候开始画木炭画? 其中有特殊的契机吗? 

　　李在三： 在10年前，通过画画要给别人带来感动时使用的材料。 

　　记者：采用木炭画画时，最大的难点是什么? 

　　李在三： 一般情况下，很多人将木炭画看成素描，本人为了将其升华为绘画研究出各种多样的技法。 

　　记者：开始画竹子，有没有契机或者特别的理由? 

　　李在三：我经常从“树林”中得到灵感，尤其认为竹子是东方人内心深处的情绪性素材，由此开始画竹子。 

　　记者：在作品活动中，有没有给您带来影响的人物或作品? 

　　李在三：在个人方面，我受到了父亲的最大影响，好像传承了古玩钟表修理工父亲的匠人精神。 

　　记者：通过这次画展，您希望观众能够得到什么样的感想、收获? 

　　李在三：我很想给人带来身处林中的绘画作品及其感动，希望能够成为使观众感到这是无需用语言表达的绘画。 

　　作家笔记：关于木炭画 

　　刚开始，同时采用过墨和木炭。后来逐渐偏向木炭，最后发现木炭非常适合我的作品。其实木炭不是“黑色”，而是“黑色空间”。这不是素描材料，而是会话。木炭是烧木而还原树林的灵魂表现体。事实上，我关注的并不是事物本身，而是事物之间固有形状之外(背后)造就的空间。虽然看不到其黑暗、空白之处，但其中有秘境，可能是一种“超越”。展现出月光照耀下的树林之神灵般存在，因为其中有月之光、月之声及隐血。还有，与“艺术家”相比，我更想成为匠人已去时代的“艺术匠人”。这是因为艺术是一种修炼者的修行过程。我认为：如果胸中怀着大山走下去，无需一定要谈论“艺术”。