千年历史孕育瓷都的灿烂文明。4月9日，名家名作陶瓷艺术展在大都置业展厅开展。

　　百余件精美的瓷艺作品令人目眩神迷，这是火与土的艺术、力与美的结晶。景德镇陶瓷书画院副院长、高级工艺美术师胡强，也是参展者之一。

　　“我的邻居们喜好丹青、擅长丹青的很多，何况我的母亲也是一位美术教师。在这样的环境里，你不想作画都难。”胡强生在景德镇，在釉彩的熏染中成长。他5岁开始习画，有过10余年油画创作的经历。1989年，他考上景德镇陶瓷学院，专攻艺术陶瓷。

　　胡强对模仿毫无兴趣，而是崇尚创新。他说，我就是我自己，我创造我的世界，我痴迷在我的世界里。我不可能模仿他人，也不可能重复我自己。他喜欢用线条来表现情感的诉求。他的作品往往融汇多种表现手法和技巧。《雄鹰图》是工笔与写意交融的作品，线条疏密相间，画面松紧有序。月光如水，静静地流泻在林间；有一只老鹰停落在枝头，鹰眼犀利如炬。他用工笔描绘鹰的羽翼，片片羽毛纤毫毕现。他用粗犷的线条写意松树的苍老遒劲。他画牡丹，不用画笔而用手指，指纹形成的肌理使花瓣充满质感。

　　有人说，画家在拿起画笔的时候开始思考。换言之，作品总是寄寓着画家的理想。胡强的作品是写实的更是写意的。正如画家梵高，在形体、透视等各方面大胆变形，以更有力地表现自我。观胡强的《奔马图》，连鞍辔上的纹饰都能看得清清楚楚，而骏马则夸张变形，失真求似。这些骏马显然不是一般的视觉形象，而是画家真实情感的再现。“人生需要拚搏，我所要表达的就是那种昂扬向上的人生。”

　　胡强擅长花鸟。如古人吟诗，常含不尽之意于言外，他的创作也着意营构意境之美。维特根斯坦认为，语言深嵌在一个特定的文化背景之中。陶瓷艺术家的语言取决于他所诉求的对象、线条、色泽、空间形式等。胡强借鉴了某些舶来品的艺术形式及理念，以独特的造型元素和表现语言，构筑了一个洒脱飘逸的艺术空间。他的画风清新，这根植于他的古意情节。他喜读古典诗词，爱唱京剧、听京剧。“读读书、写写画、唱唱戏”，是他的人生三味。