画展现场

　　美国当代艺术家朱利安·施纳贝尔二十余年创作的画展昨天在北京中华世纪坛世界艺术馆隆重开幕。

　　本次展览作品涵盖了施纳贝尔自1983年至今创作的逾30幅重要油画作品。他的作品总是充满了所指，既指日常经验，也指他自己的个人视觉。从画面上，这些所指可以是涂鸦，或是某种姿态，它们要么间接地回到古典，要么更具象，就像那些具象绘画一样。比如他近期的冲浪绘画，它们具有共同的个人兴趣和快乐。在颜料和肌理中总是充满纯粹的愉悦。随着他的作品经过几年的变化，施纳贝尔使用了各种材料和媒介，现在被看成是大艺术家，也被看成是摄影家、雕塑家和电影制作人。
据悉，此展是施纳贝尔第一次在亚洲博物馆举办的大型回顾展，北京展览结束后将前往香港、首尔和上海。北京展览时间为9月12日至10月19日。

　　朱利安·施纳贝尔介绍

　　现年55岁的施纳贝尔自1979年在玛丽·布恩画廊举办了他的第一次纽约展之后，一直是国际艺术界的中坚力量。

　　许多的艺术家都生逢其时地获得声望和承认。这些艺术家等同于某个特定的艺术运动或文化的感性特征。波洛克和沃霍尔永远都会被看作是“美国的”艺术家；同样，基夫着迷于历史，他被看成“德国的”艺术家。施纳贝尔从另一方面讲，成功地跨越了边界。他对文化和环境的广泛兴趣横跨历史和空间，总是使他的作品丰富，这是理解他的艺术事业的重要方面。

　　施纳贝尔丰富多彩的职业生涯也可以成为这一地区的艺术家的榜样：他在众多领域获得过成功，他永远不会静静地坐下来，也不会满足于重复他的伟大的成功作品。作为一个执着的冲浪者，如果从比喻角度上说，他仍然会“抓住最完美的浪潮。”现在这个展览就强调了这一点，它包括了他生涯中的标志性作品以及近作。

　　虽然朱利安·施纳贝尔一开始并主要是画家，但在过去的10年间，他还以电影导演的身份赢得了声誉。他最近这部电影将于2007年秋上映。他最新的电影《柏林》被他自己描述为“一幅卢·里德（地下丝绒乐队主唱兼吉他手，后被尊为朋克教父）的肖像，一部关于妒忌、愤怒和失败的寓言”，这部影片将在2007年9月举行的威尼斯国际电影节上做全球首映。